El presente libro reúne una serie de ensayos en torno a las relaciones entre arte y pedagogía, mediante la indagación de lo que significa la interdisciplinariedad o transdisciplinariedad al tratar temas como la imagen y su circulación, el cuerpo, el cuidado de sí o la formación de subjetividades. Esta publicación recoge el análisis de nuevas formas de subjetivación, otros modos de caracterizar la historia del arte colombiano, las experiencias diarias del ejercicio docente, la inclusión del lenguaje corporal en las prácticas artísticas en escenarios de formación o la imagen como un territorio de libertad en un espacio ligado a las redes sociales y a internet. Así, se proponen algunos elementos novedosos para una lectura de la enseñanza de las artes, pues se trata de entender el arte no como un instrumento de la pedagogía sino desde la experiencia que también atraviesa la pedagogía y define a ambas.

Los diez ensayos académicos compilados en este libro exploran en varias direcciones el nudo de problemáticas que se da en la relación interdisciplinar entre arte y educación. A grandes rasgos, en la mayoría de los textos se reflexiona sobre las potencialidades de los procesos de enseñanza artística que hacen énfasis en la recepción-comprensión de las artes visuales, con el objetivo de desarrollar el horizonte de comprensión de los individuos, las capacidades sensoriales para responder a los estímulos estéticos, el desarrollo de la imaginación como base de la interpretación creativa, las habilidades de expresión verbal para comunicar experiencias, la formación de hábitos de consumo artístico, entre otros aspectos de suma importancia. En el aspecto epistemológico, los artículos se sustentan en las perspectivas posmodernas, tanto de las teorías de enseñanza del arte, como de las teorías sobre la recepción artística de base semiótica y hermenéutica. Las concepciones posmodernas de enseñanza de las artes visuales con énfasis en su recepción, conciben el arte como objeto de conocimiento con contenidos propios al tiempo que como un ámbito interdisciplinar de aprendizaje. Un aspecto importante defendido en varios de los ensayos aquí reunidos, es la necesidad de incluir, junto a las manifestaciones tradicionales de las artes visuales, expresiones del arte contemporáneo con su gran diversidad de prácticas y procedimientos creativos como contenido de los currículos. En este compendio de ensayos que se caracterizan por el rigor académico, el lector encontrará rigurosas argumentaciones teóricas, propuestas concretas de ejercicios de enseñanza mediante la interpretacióncomprensión de obras de arte, así como el análisis de teorías, políticas públicas educativas y programas de enseñanza de las artes visuales.

During the nineteenth century, traditional Catholic Spain and its "decadent intellectual climate" was chalenged by liberal Europeanizing influences. It had happened before, but this time the status quo was threatened by Krausism, an idealistic doctrine of universal harmony and rational freedom. In the ensuing culture clash, Francisco Giner de los Rios (1839-1915), a leading exponent of Krausist thought, provided the dominant influence on Spanish intellectuals engaged in the areas of education, law, literature, and science. This outstanding contribution to Spanish cultural history by Solomon Lipp, author of Leopoldo Zea and Three Chilean Thinkers, introduces the political and philosophical reactions to Krausism through the thought and personality of the man who "dreamed one day of a new flowering of Spain"—Francisco Giner de los Rios.

Esta obra es una recopilación de los artículos y reflexiones que Pedro Figari escribió a propósito del sistema educativo y la enseñanza en general. Una de las ideas principales que Figari defiende en sus textos es, por ejemplo, la de que el arte y la industria deberían ser disciplinas inseparables en el ámbito educativo. Pedro Figari Solari (1861-1938) fue un pintor, abogado y político uruguayo. Escribió ensayos sobre arte y política, pero, sobre todo, es una de las figuras más destacadas de la pintura latinoamericana. Como abogado y político, Figari defendió la abolición de la pena de muerte; como artista, fue deudor del romanticismo alemán.

¿Qué es educar? En una sociedad agitada por los cambios drásticos durante las dos últimas décadas, parece un auténtico desafío poder concretar qué vamos a enseñar a nuestros alumnos. No obstante, educar no es simplemente transmitir unos conocimientos predeterminados. Esta obra es una colección de reflexiones críticas sobre el procesos educativo y sus implicaciones en el siglo XXI.