Este libro explora la teoría del arte y su relación con la arquitectura y las artes visuales. Cabello y Aso proporciona una guía para la comprensión de los principios estéticos de las artes visuales, y ofrece una teoría del arte que explora temas como la simbolización, la composición, la perspectiva y la luz. This work has been selected by scholars as being culturally important, and is part of the knowledge base of civilization as we know it. This work is in the "public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work. Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.

Excerpt from Estética de las Artes del Dibujo: La Arquitectura, Su Teoría Estética Expuesta, Comprobada y Aplicada Á la Composicion Constituyendo un Ensayo de Teoría del Arte Lisonj cabame, a fé, tal deseo: pero de una parte el temor de acometer una obra reconocidamente su perior a mis fuerzas; la no holgura de tiempo por otra al que há menester de su precisa ocupacion para surcar el proceloso mar de la terrena vida; la duda además de la conveniencia que pueda resultar de dar a luz trabajos de esta índole hanme tenido largo tiempo perplejo para realizar tan buen propó sito como difícil proyecto tratándose de perder el carácter privado. About the Publisher Forgotten Books publishes hundreds of thousands of rare and classic books. Find more at www.forgottenbooks.com This book is a reproduction of an important historical work. Forgotten Books uses state-of-the-art technology to digitally reconstruct the work, preserving the original format whilst repairing imperfections present in the aged copy. In rare cases, an imperfection in the original, such as a blemish or missing page, may be replicated in our edition. We do, however, repair the vast majority of imperfections successfully; any imperfections that remain are intentionally left to preserve the state of such historical works.

Danto propone una definición de la obra de arte como "símbolo encarnado" que pretende dar cuenta del carácter unitario de la historia del arte desde sus comienzos hasta nuestros días, evitando considerar el argumento vanguardista clásico, de carácter estético y formal, como el único capaz de dar sentido a la producción artística. Según Danto, nos encontramos en una época posthistórica, resultado de la evolución del arte hasta su autoconocimiento como actividad conceptual, más allá del modo formal o estético de representación, donde habría estado encastillado por las teorías filosóficas hasta el momento. Esta compilación de artículos aborda la crítica de Danto a lo estético como definitorio de lo artístico, central en su concepción global del arte, de su producción, interpretación y crítica, y de su carácter histórico y su relevancia para la vida humana. Diversos autores, Danto entre ellos, se aprestan a buscar un nuevo lugar para lo estético en nuestra comprensión de lo artístico, una formulación diferente de conceptos que siguen siendo valiosos, como estilo, procedimiento, crítica o experiencia, y una aproximación diferente a la relación entre arte y naturaleza o arte e historia.