Uno de los procesos y debates contemporáneos más trascendentes para el campo de la comunicación y la cultura es cómo proteger y promover, a través de políticas públicas y estrategias público-privadas, la diversidad de los bienes y servicios audiovisuales en un contexto de digitalización creciente de las industrias culturales. Si bien el desarrollo de las tecnologías digitales amplió las posibilidades para la producción, distribución y consumo cultural, no es menos cierto que existen peligros para su diversidad. Por ejemplo, el de la posición dominante que han ido ganando corporaciones como Google, Amazon, Facebook o Apple.

This book reflects critically on issues of diversity, access, and the expansion of digital technologies in audio-visual industries, particularly in terms of economics and policies. It brings together specialists in cultural diversity and media industries, presenting an international and interdisciplinary collection of essays that draw from different fields of studies – notably Communication, Economics, Political Science and Law. Among the topics discussed are: the principle of diversity as a goal of cultural and communication policies, the assessment of the UNESCO Convention on Cultural Diversity, free trade agreements and the conception of cultural goods and services they advance, the challenges faced by the production, circulation and consumption of cultural content through the Internet, the role algorithms play in the organization and functioning of online platforms, Netflix and the hegemony of global media. The approach is a critical understanding of audio-visual diversity, that aims to transcend specific issues like media ownership, ideas portrayed or modes of consumption as such, to focus on a more balanced distribution of communicative power. This volume is an essential read for scholars and researchers in Communication Studies, Economy of Culture, International Relations and International Law, as well as policy makers, journalists specialized in media and culture, and managers of public and private institutions involved in the development of cultural and communication policies. Postgraduate students will find it a key reference point.

Este libro se adentra en las distintas corrientes de transformación del sector audiovisual en plena era de la información y que afectan tanto a la concepción y el diseño de contenidos como a los procesos de producción, difusión y consumo. Nos encontramos ante un panorama de intensa interrelación entre formas culturales aparentemente contrapuestas: por un lado, aquellas que han emergido de la mano de los procesos de digitalización y que se caracterizan por su carácter no lineal, abierto, flexible, interactivo y participativo (como por ejemplo la comunicación móvil, los videojuegos o Internet) y, por otro, formas tradicionales que están en transformación (como el cine o la televisión) y que configuran un nuevo ecosistema comunicativo. Este marco de profundos cambios genera tantas expectativas como incertidumbres en el ámbito profesional, académico y en la sociedad en general. Para tratar de abordar esta complejidad hemos querido invitar a una serie de autores de perfiles e intereses distintos con el objetivo de conformar una aproximación amplia y diversa, combinando el análisis teórico con la perspectiva de la propia industria. Desde las cuestiones que nos permiten dibujar el mapa de la transformación y sus implicaciones políticas, económicas, sociales, legales y culturales (Direcciones cambiantes), hasta la influencia de las tecnologías en los procesos de producción y consumo (Tecnologías y contenidos), pasando por aquellos aspectos que inciden de forma más directa en el diseño y las formas estéticas y narrativas (Formas y lenguajes), esta obra intenta reflejar las principales características del calidoscopio que supone la comunicación audiovisual digital.