Abu Faisal Sergio Tapia (1971 Argentina), Painter of Modern Art, his works are influenced by the revolutionary currents of Modern Art that are born in Paris, who break with the traditional conservative painting of the academy. The works stand out for being an intellectual painter in the creation of the pictorial work from scratch under his influence as a writer committed to the defense of humanity, where he combines different mixed techniques from the classical in his drawing at a pictorial level to the combination of digital colors , between the brush and the pixel, on the lectern the sketch created with a brush and captured in digital oil, for later its final printing on the stretched canvas and where the search for the essence and the relationships between forms, volumes and colors, he shows his artistic creation from different points of view at the same time. Abu Faisal Sergio Tapia (1971 Argentina), Pintor de Arte Moderno, sus obras son influidas por las corrientes revolucionarias del Arte Moderno que nacen en París, quien rompe con la pintura tradicional conservadora de la academia. Las obras se destacan por ser un pintor intelectual en la creación de la obra pictórica desde cero bajo su influencia como escritor comprometido en defensa de la humanidad, donde combina diferentes técnicas mixtas desde lo clásico en su dibujo a nivel pictórico hasta la combinación de colores digitales, entre el pincel y el pixel, en el atril el boceto creado a pincel y plasmado en el oleo digital, para luego su impresión final en el lienzo con bastidor (Canvas) y en donde la búsqueda de la esencia y las relaciones entre las formas, volúmenes y colores, va mostrando su creación artística desde distintas miradas al mismo tiempo. Biografía / Biography Con estudios certificados en Arte Moderno, entre ellos: In the Studio: Postwar Abstract Painting, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Modern Art & Ideas, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - What Is Contemporary Art?, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Inquiry: Museum Teaching Strategies For Your Classroom, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Ideas: Teaching with Themes, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Activity: Interactive Strategies for Engaging with Art, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Seeing Through Photographs, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - Fashion as Design, curso del MoMA The Museum of Modern Art of New York - ART of the MOOC: Activism and Social Movements curso de Duke University and Creative Time - ART of the MOOC: Arte Público y Pedagogía curso de Duke University and Creative Time - Fundamentals of Graphic Design, curso del CalArts California Institute of the Arts - The Language of Design: Form and Meaning, curso del CalArts California Institute of the Arts - Ideas from the History of Graphic Design, curso del CalArts California Institute of the Arts - Introduction to Typography, curso del CalArts California Institute of the Arts - Leading Innovation in Arts and Culture, curso de Vanderbilt University and National Arts Strategies - El cubismo en la cultura moderna, curso del Museo Reina Sofía y de la Fundación Telefónica, Madrid - Entreprendre dans les Industries Culturelles à l'ère du numérique, curso de Sciences Po, Paris. With certified studies in Modern Art, including: In the Studio: Postwar Abstract Painting, MoMA course The Museum of Modern Art of New York - Modern Art & Ideas, MoMA course The Museum of Modern Art of New York - What Is Contemporary Art ?, course at MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Inquiry: Museum Teaching Strategies For Your Classroom, course at MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Ideas: Teaching with Themes, course at MoMA The Museum of Modern Art of New York - Art & Activity: Interactive Strategies for Engaging with Art, MoMA course The Museum of Modern Art of New York - Seeing Through Photographs, MoMA course The Museum of Modern Art of New York - Fashion as Design , MoMA course The Museum of Modern Art of New York - ART of the MOOC: Activism and Social Movements Duke University and Creative Time course - ART of the MOOC: Public Art and Pedagogy Duke University and Creative Time course - Fundamentals of Graphic Design, course CalArts California Institute of the Arts - The Language of Design: Form and Meaning, CalArts California Institute of the Arts course - Ideas from the History of Graphic Design, CalArts California Institute of the Arts course - Introduction to Typography, CalArts course California Institute of the Arts - Leading Innovation in Arts and Culture, course by Vanderbilt University and National Arts Strategies - Cubism in modern culture, course by Museo Reina Sofía and Fundación Telefónica, Madrid - Entreprendre dans les Industries Culturelles à l ' ère du numérique, Sciences Po course, Paris.

Biografía: Abu Faisal Sergio Tapia (30 de marzo de 1971, Argentina), Artista Plástico y Visual Distinguido argentino por la ciudad de Rosario y la provincia de Santa Fe, con más de 2000 obras de arte, fusionando el Arte y la tecnología en su creación artística del Urban Art y el Street Art, influenciadas por las corrientes revolucionarias del Arte Moderno que nacen en París, que rompe con la pintura tradicional conservadora de la academia y bajo la vanguardia del arte post-contemporáneo, en el desarrollo como artista plástico del Siglo XXI, combinando diversas técnicas desde el Urban Art, Street Art, la pintura, el grabado, el Paste-up Art, el Poster Art y el arte mural impreso en Fine Art. Artista intelectual comprometido autor del "Manifiesto del Arte Post-Contemporáneo en Resistencia" y como fundador del MIAPCR MUSEUM Musée International d'Art Post-Contemporain en Résistance museo miembro del Registro de Museos Argentinos RMA de la Secretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Republica Argentina y museo miembro del Registro de Museos Iberoamericanos (RMI) Madrid - España. Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo: Especialización en Diseño Gráfico, CalArts California Institute of the Arts y Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo - MoMA The Museum of Modern Art of New York y con estudios en Urban Art, Street Art y Videoarte. Sus Obras de Arte se encuentran en diversos países del mundo. Realizador del Programa semanal Arte y cultura del mundo de Radio Algerie Internationale como escritor y artista plástico y visual y artista urbano contemporáneo transmisión internacional desde Argel, desde el 2020.

Biografía: Abu Faisal Sergio Tapia (30 de marzo de 1971, Argentina), Artista Plástico y Visual Distinguido argentino por la ciudad de Rosario y la provincia de Santa Fe, con más de 2000 obras de arte, fusionando el Arte y la tecnología en su creación artística del Urban Art y el Street Art, influenciadas por las corrientes revolucionarias del Arte Moderno que nacen en París, que rompe con la pintura tradicional conservadora de la academia y bajo la vanguardia del arte post-contemporáneo, en el desarrollo como artista plástico del Siglo XXI, combinando diversas técnicas desde el Urban Art, Street Art, la pintura, el grabado, el Paste-up Art, el Poster Art y el arte mural impreso en Fine Art. Artista intelectual comprometido autor del "Manifiesto del Arte Post-Contemporáneo en Resistencia" y como fundador del MIAPCR MUSEUM Musée International d'Art Post-Contemporain en Résistance museo miembro del Registro de Museos Argentinos RMA de la Secretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Republica Argentina y museo miembro del Registro de Museos Iberoamericanos (RMI) Madrid - España. Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo: Especialización en Diseño Gráfico, CalArts California Institute of the Arts y Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo - MoMA The Museum of Modern Art of New York y con estudios en Urban Art, Street Art y Videoarte. Sus Obras de Arte se encuentran en diversos países del mundo. Realizador del Programa semanal Arte y cultura del mundo de Radio Algerie Internationale como escritor y artista plástico y visual y artista urbano contemporáneo transmisión internacional desde Argel, desde el 2020.

Biografía: Abu Faisal Sergio Tapia (30 de marzo de 1971, Argentina), Artista Plástico y Visual Distinguido argentino por la ciudad de Rosario y la provincia de Santa Fe, con más de 2000 obras de arte, fusionando el Arte y la tecnología en su creación artística del Urban Art y el Street Art, influenciadas por las corrientes revolucionarias del Arte Moderno que nacen en París, que rompe con la pintura tradicional conservadora de la academia y bajo la vanguardia del arte post-contemporáneo, en el desarrollo como artista plástico del Siglo XXI, combinando diversas técnicas desde el Urban Art, Street Art, la pintura, el grabado, el Paste-up Art, el Poster Art y el arte mural impreso en Fine Art. Artista intelectual comprometido autor del "Manifiesto del Arte Post-Contemporáneo en Resistencia" y como fundador del MIAPCR MUSEUM Musée International d'Art Post-Contemporain en Résistance museo miembro del Registro de Museos Argentinos RMA de la Secretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Republica Argentina y museo miembro del Registro de Museos Iberoamericanos (RMI) Madrid - España. Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo: Especialización en Diseño Gráfico, CalArts California Institute of the Arts y Especialización en Arte y Diseño Moderno y Contemporáneo - MoMA The Museum of Modern Art of New York y con estudios en Urban Art, Street Art y Videoarte. Sus Obras de Arte se encuentran en diversos países del mundo. Realizador del Programa semanal Arte y cultura del mundo de Radio Algerie Internationale como escritor y artista plástico y visual y artista urbano contemporáneo transmisión internacional desde Argel, desde el 2020.

'NDiaye is a hypnotic storyteller with an unflinching understanding of the rock-bottom reality of most people's life.' New York Times ' One of France's most exciting prose stylists.' The Guardian. Obsessed by her encounters with the mysterious green women, and haunted by the Garonne River, a nameless narrator seeks them out in La Roele, Paris, Marseille, and Ouagadougou. Each encounter reveals different aspects of the women; real or imagined, dead or alive, seductive or suicidal, driving the narrator deeper into her obsession, in this unsettling exploration of identity, memory and paranoia. Self Portrait in Green is the multi-prize winning, Marie NDiaye's brilliant subversion of the memoir. Written in diary entries, with lyrical prose and dreamlike imagery, we start with and return to the river, which mirrors the narrative by posing more questions than it answers.

About Trees considers our relationship with language, landscape, perception, and memory in the Anthropocene. The book includes texts and artwork by a stellar line up of contributors including Jorge Luis Borges, Andrea Bowers, Ursula K. Le Guin, Ada Lovelace and dozens of others. Holten was artist in residence at Buro BDP. While working on the book she created an alphabet and used it to make a new typeface called Trees. She also made a series of limited edition offset prints based on her Tree Drawings.

Poetry by one of the most powerful female figures in twentieth-century surrealism, now collected in English for the very first time. Alice Paalen Rahon was a shapeshifter, a surrealist poet turned painter who was born French and died a naturalized citizen of Mexico. Her first husband was the artist Wolfgang Paalen, among her lovers were Pablo Picasso and the poet Valentine Penrose, and over the years her circle of friends included Frida Kahlo and Diego Rivera, Joan Miró, Paul Éluard, Man Ray, and Anaïs Nin. This bilingual edition of Rahon’s poems confirms the achievement of this little-known but visionary writer who defies categorization. Her spellbinding poems, inspired by prehistoric art, lost love, and travels around the globe, weave together dream, fantasy, and madness. For the first time in any language, this book gathers the three collections of poetry Rahon published in her lifetime, along with uncollected and unpublished poems and an album of portraits, manuscript pages, and artworks.